香港西九文化区戏曲中心内灯火通明，原创粤语音乐剧《大状王》在此开启第三度公演。这部历经十年打磨的作品，以清代状王方唐镜与厉鬼阿细的恩怨纠葛为核心，融合戏曲、摇滚、佛教音乐等多元元素，为观众呈现了一场跨越生死的救赎之旅。
十年匠心，铸就港产音乐剧新标杆
自2015年启动创作以来，《大状王》始终秉持“先有稿再有期”的精品理念。作曲高世章与作词岑伟宗从周星驰经典《审死官》中汲取灵感，将原本“一忠一奸”的状王对决，重构为方唐镜从恶向善的自我蜕变。编剧张飞帆突破传统，赋予女主角秀秀独立人格，使其成为推动主角成长的关键力量。这种对人性复杂性的挖掘，让剧作在2023年香港舞台剧奖中横扫十项大奖，更在2025年内地巡演中创下场均98%上座率的纪录。
双卡司轮换，新老演员共谱传奇
此次香港站公演，剧组沿用“原卡+新卡”的经典模式。香港话剧团资深演员刘守正凭借炉火纯青的演技，将方唐镜的狡黠与挣扎刻画得入木三分；而新晋演员梁仲恒则以更具现代感的诠释，为角色注入新鲜活力。导演方俊杰透露：“新卡司的加入不仅保证了巡演质量，更让年轻演员在‘传帮带’中成长。”这种创新机制，恰如剧中阿细与方唐镜的关系——从对抗到和解，最终完成精神的传承。
粤语文化破圈，中西合璧引共鸣
作为首部全粤语音乐剧，《大状王》在歌词中融入“饩鸡”等地道用语，通过说书人定场诗、粤剧唱白与多声部合唱的交织，营造出强烈的沉浸感。香港特区政府文化体育及旅游局局长罗淑佩评价：“它以广东人熟悉的人物为起点，融入西方音乐元素，完美展现香港中西文化荟萃的特色。”这种文化融合的魅力，在内地巡演时引发强烈共鸣，上海观众更盛赞其“开创华语音乐剧新高度”。
从香港到世界，港产IP蓄势待发
随着香港站30场演出全部售罄，《大状王》的足迹已遍布上海、北京等地，未来计划走向国际舞台。西九文化区管理局表演艺术行政总监谭兆民表示：“这部作品不仅代表香港创意，更凸显了粤语的博大精深。”正如剧中方唐镜最终领悟“无欲则刚”的哲理，《大状王》也以十年磨一剑的坚持，证明港产音乐剧完全有能力在世界舞台绽放光彩。
结语：当大幕落下，戏曲中心的穹顶仍回响着《撒一场白米》的旋律。《大状王》用一场跨越生死的公堂戏，不仅完成了对人性救赎的深刻诠释，更让世界看见香港文化创新的无限可能。
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